햇살아빠의 IT이야기

어느 덧 벌써 미국에서 대학졸업한지 약 6년이 흐른 이 시점, 나는 다시한번 나의 포트폴리오(Portfolio)를 살며시 열어 보았다. 이번에 대표적으로 보여드릴 작품은 당시 3D프로그램인 #Autodesk Maya, Keyshot 으로 밤을 새우며 이 모든 과정을 잘 끝내기까지 약 2주라는 시간이 걸렸고 정말 고군분투하며 작업에 매달렸던 기억이 나서 이렇게 다시한번 발자취를 남겨본다. 정말 지금까지 무수히 많은 작업을 해왔고, 나는 그로인해서 참 다양한 경험들을 하였다. 사실상 한국에서부터 3D프로그램을 처음다루었지만 이 곳 미국에서 이러한 경험을 하는 것 또한 정말 묘한 매력이 느껴지곤했다. 가장 큰 이유는 문화가 다르고 IT및 소프트웨어 시스템자체가 한국이랑 너무나도 다르기때문이다. 다양한 경험을 통해서 배웠던 부분을 가지고 이렇게 졸업작품을 분투노력하여 만들어본 작품을 아래 간략하게 소개하려한다.

P-86 Space Station

줄거리를 요약하여 설명하면 본 내용은 이렇다. 우주정거장에서 로봇의 얼굴이 제작되어지고 있는 광경이다. 그 곳에서 어떠한 일들이 생기고있는지 한번 보려한다. 본 작품을 작업하는데있어 사용했던 프로그램들은 이와같다. Software Program #Autodesk Maya #Keyshot 여기서 Autodesk Maya라는 프로그램은 3D모델링작업을 할때 사용하게되는 프로그램이다. 물론 영화나 게임산업에서도 흔히 사용되는 소프트웨어 프로그램이다. 따라서 Keyshot이라는 프로그램은 보통 산업디자이너들이 사용하는 렌더링프로그램이다. 정말 실사느낌으로 결과물을 뽑아내는 것인데, 여기서 나는 이렇게 두가지 프로그램을 이용하여 3D의 결과물을 최고의 퀄리티로 뽑아내었다. 그리고 작업했던 영역은 아래 간단하게 남겨본다. *Autodesk Maya: Modeling & Texturing & Shading *Keyshot: Rendering(6K)

로봇의 얼굴 형체가 제작되는 과정이다. 배경은 우주정거장에서 로봇의 형상이 제작되어가고있는 SCI-FI 컨셉의 작품이다. 기본적으로 3D작업 및 제질느낌 만드는 부분은 모두 다 Autodesk Maya에서 작업하였고, 렌더링(Rendering)후 포토샵에서 조금더 터칭작업을 하였다. 

각 부품을 만들기위해 작동하고있는 로봇 머리부분이다. 다양한 물리적인 구조와 원리로 만들어지고 있는 장면이며, 그 중에 기계의 구조를 조금 더 확대하여 보이고싶어서 약간 틀어진 카메라각도로 렌더링을 걸어보았고 그 결과물로 전체적인 느낌을 한번 연출해보았다. 

전체 완성되어 완전체를 드러내고있는 로봇이다. 전체적인 포커스는 로봇얼굴쪽으로 가고있고 SCI-FI느낌을 그대로 연출해보았다. 최종적으로 완성된 로봇의 광경이다. 아래 과정은 본 작품을 작업하는 모든 과정을 보여준다. 색감과 조명 그리고 질감 모든 부분이 빠진 상태이다. 오로지 모델링만 작업이 끝난 상태에서 렌더링(Rendering)을 걸어보았다. 여기까지의 졸업작품의 일부를 고스란히 남겨본다.

상단 3장의 이미지를 간략하게 풀이해보자면 색감과 재질없이 그냥 말그대로 3D모델링만 가지고 장면을 연출한것이다. 크고 작은 부품까지 모두 모델링하여 여기까지 작업하는데 약 2-3일정도만에 모두 끝낼 수 있었다. 지금생각해보면 정말 졸업작품이다보니 분투노력을하며 나 자신과 싸워 이겨낼 수 있었던 것 같다고 생각한다.

[4편 후속글]

때는 2015년, 나는 캘리포니아주 샌프란시스코에 위치한 Academy of Art University(아카데미예술대학)에서 4년간 학업을 모두 마친 후 컴퓨터그래픽 산업에서 열심히 취업준비를 하던 무렵, 나는 어느날 드디어 헐리우드에 위치한 CoSA VFX Studio에서 CG General Artist으로 첫 오퍼(Offer Letter)를 받게되었고 졸업식과 동시에 바로 운전해서 로스엔젤레스(Los Angeles)로 8시간에 걸쳐 도착을 하였다.(*샌프란시스코 TO 로스엔젤레스: 평균 7-9시간 소요/운전)

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학창시절 당시, 샌프란시스코와 모교가 약간 지루한 기분도 들고 새로운 곳에 몸을 담게되었으니 빨리 내려가서 새로운 생활을 시작하고싶은 마음이 꽤나컸다. 졸업당일 나는 밤 10시에 출발하여 새벽 6시에 도착을 할 정도였으니, 꽤나 마음이 들떴나보다. 프로젝트에대해서 소개 및 설명하기전에 나의 흔적을 아래 고스란히 잠깐 남겨본다.

이렇게하여 다른 프로젝트를 하면서 동시에 3편의 미드의 몇 파트를 3D 그래픽팀에서 동료들과 함께 담당하게되었다. 이유는 딱 하나였다. 영화같은 경우는 개봉일이 정해져있다. 하지만 드라마는 그게 아니다. 매주 시즌 몇회 몇회 이런식으로 방영을 해야하나보니, 나와 동료들은 스케줄을 함께 같이 맞출 수 밖에없었다. 배우들을 놓고 촬영에 몰입하는 감독입장에서도 순수 촬영만으로 멋진 결과물이 만들어 지는 것이아니다보니 우리와 함께 일정을 맞춰야 했다. 그렇게 하여 정말 모든에너지를 다 끌어모아 프로젝트에 몰입할 수 있었고, 그렇게 작업에 같이 임했던 3개의 프로젝트를 소개해본다. (작업과정은 당시 바쁜스케줄로 따로 준비할 수가 없었다.)

▶마이너리티 리포트(Minority Report)

▶더 라스트 쉽(The Last Ship)

▶씨에스아이(CSI :CYBER)​

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'마이너리티 리포트(Minority Report)'에서 배경, 건물 등 이러한 소재를 3D제작하는데 임무수행.

'더 라스트쉽(The Last Ship)'에서 초대형 군함을 3D로 제작.

'CSI 씨에스아이 (CSI, CYBER)'에서 배경을 3D로 제작.

이렇게 빡빡한 스케줄에있어 그래도 여러가지 프로젝트에 함께 몸담글 수 있었던 이유는 서로간의 조화로운 협조도와, 논리적인 기획력 등등 이러한 모든 부분들이 합쳐져 멋진 결과물을 함께 만들어 낼 수 있었던 것 같았다. 해외에서 많고 많은 값진 경험들이 비로소 지금의 나의 모습을 만들어 준 것 같았고, 향후 먼 미래까지 생각하고 바라볼 수 있는 기회를 거머쥐게 해주었다.

Used Software Programs for this project:

Autodesk Maya

Pixology Zbrush

Adobe Photoshop

Substance Painter

Substance Designer

The Foundry Nuke

The Foundry Mari

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때는 2018년, 한국으로 돌아온 나는 이번에 또 다른 색깔의 CF작업에 3D Artist로 참여하게되었다. 처음에는 그냥 단순 TV에서 광고하는 CF이겠지하고 생각을 했지만, 조금 더 이야기를 자세하게 듣고보니 그게 전부가아니였다. 그래서 조금 더 무언가 궁금하기도하고 신기하기도했다. 알고보니 중국 화웨이(Huawei)브랜드에서 새로 출시하는 상품 Mate 30 Pro 스마트폰이였다. 정말 디자인도 깔끔하고 이쁜지라 프로젝트에 매달리면 무언가 확실하게 좋은결과물이 다가올 것 이라고 생각했다. 그렇게하여 중국쪽에 몇 십명 한국에 몇명정도 되는인원이 모여 파트별로 작업을 시작했다. 나에게 주어진 파트는 일부였는데 정말 임팩트있는 장면이였다. 작업 이후 독일 뮌헨과 중국에서 공식 런칭 개막식을 오픈할 예정인지라 더 신경써서 참여하게되었다.

Autodesk Maya에서 심해 물고기를 3D로 모델링 및 텍스쳐 작업을 진행하였다. 물론 3D로 어떻게 제작되었는지는 아래 포스팅할 예정이다. 하지만, 여기서 가장 중요시해야하는 부분은 심해물고기이기때문에 그러한 느낌이 나야된다는 것이다. 물론 어느정도는 2D합성과정에서 수정을 하여 바꿀수는 있지만, 전반적인 느낌은 실사대로 돌아가야 했다는 점이였다. 심해물고기는 특징상 일반 물고기와 정말 다르기때문에, 몸 안에있는 뼈, 내부적 신체구조까지 다 표현을 해야했다. 참고로 본 영상은 4K전시영상으로 화웨이(Huawei) mate 30 출시할때 독일과 중국에서 동시적으로 공개할 예정이라 더욱 더 프로젝트에 힘써야했다. 

Autodesk Maya에서 심해 물고기를 3D로 모델링 작업을 진행하였고 와이어프레임(Wireframe)모드로 작업중인 장면을 남겨보았다. 여기서 와이어프레임(Wireframe)이라하면 오브젝트가 3D로 어떻게 구현되는지 결따라 라인으로 보여주는 것이다. 일반적으로 우리가 영화나 컴퓨터그래픽을 제작할때 이런식으로 제작이된다는 것이다. 

이 장면은 Autodesk Maya라는 프로그램을 떠나서 Pixology Zbrush라는 프로그램에서 작업중인 과정을 찍어본것이다. 일반적으로 이러한 생물체 오브젝트를 작업할때는 Zbrush라는 프로그램도 많이 사용한다. 너무많은 소프트프로그램이 있어 사실상 한꺼번에 공부하고 손에 익히기에는 쉽지않은 부분이다. 하지만, 이전에 학교다니던시절에 그렇게 해야했기때문에 할 수 밖에없었다. 

이렇게 전체적으로 영상은 공개되었고 새로 출시된 스마트폰 오브젝트위로 심해물고기가 헤엄쳐서 지나가는 과정이다. 이렇게 하기위해 에니메이션 과정도 작업하게되었고 전반적으로 분위기에맞추어 성공적으로 프로젝트를 잘 마칠 수 있었다.

The Foundry Nuke에서 최종적으로 완성 된 심해 물고기를 카메라 앵글에 맞춰 패스(Path)를 그렸고 그 패스대로 움직일 수 있게 3D Mate 30 Pro 스마트폰과 심해 배경 합성작업을 진행하였다. Pixology Zbrush에서 심해 물고기를 3D로 모델링 작업을 베이스로 진행하였다. 그래도 전반적으로 본 프로젝트를 작업 한 후 많은 부분을 깨닫게된 것은 나름 이름있고 큰 프로젝트를 진행하며 많은 것을 배우고 깨달았던 점도 있기때문에 앞으로도 어떠한 프로젝트를 하던지 더 열심히해서 더 좋은 결과를 만들 수 있을 것 같다는 자신감이였다. 그렇게하여 잘 마무리되었고 아래는 본 프로젝트를 마치기까지 잘 사용할 수 있게되었던 프로그램명칭들을 나열해보았다.

Used Software Programs for this project:

Autodesk Maya

Pixology Zbrush

Adobe Photoshop

Substance Painter

Substance Designer

The Foundry Nuke

한국으로 귀국 후 잠시나마 좋은기회인만큼 나는 TV광고 CF프로젝트를 맡게되었다. CF프로젝트는 화장품 광고였다. 캣매코니라는 브랜드가 본래는 영국 브랜드이다. 그런데 그 시점쯤 한국으로 들어온 상황인지라 화장품 CF를 처음 제작하는 상황이였던 것이다. 그래서 모델은 배우 옹성우씨로 정하였고 그에맞춰서 CF를 3D그래픽으로 제작을 하였다. 그 곳에서 나는 3D Artist로 화장품상품을 3D로 제작하는 업무를 맡게되었다. 아래 상품에이어 어떤방식으로 작업을 하였는지 간단히 스크린샷 몇장을 간추려 포스팅해본다. 미국에서 대형 프로젝트에 참여했을 때와 달리 한국에서의 본 프로젝트는 그냥 단순하게 작업이 진행되었다.

일반적으로 우리가 TV를 통해 보게되는 광고는 그냥 실사적으로만 100%만들어지는 것이아니다. 현실적인건 모두 컴퓨터그래픽처리로 3D와 합성을 통하여 이루어지게되는데, 그 과정에서 한 부분을 본 캣매코니제품을 3D로 작업하여 만들어 렌더링(Rendering)까지 걸어본 작업이미지를 한 번 고스란히 남겨본다. 물론 컴퓨터그래픽이기에 실사적인 느낌은 당연히 덜할 수도있지만, 실제 제품을 보는부분과는 또 느낌이 다를 수가있다. 

*캣마코니 화장품 3D 최종작업물

상단 실제 캣매코니 제품을 제공받은 이유는 3D로 작업하기위해 견본으로 받았던 제품이다. 샘플이다보니 내부에 완벽하게 구성되어있는 제품은 아니지만, 그래도 최대한 비주얼적으로 보기에 아름답게보이기위해 재질과 3D모델링을 연구를 나름 많이하였다. 예를들면 조명을 켰을때 빛이 어떻게 타고들어와 제품에 맺혔을때 부드러운 느낌을 낼 수 있을까하는 부분이다. 광고는 대부분 비주얼이 99%이기때문에 최대한 아름답고 보기좋게 만들어야하는 이유도있다. 

까만콩의 갤러리

TVCF광고에서 본 상품이 날라오는 상황을 결과물을 추출하기전에 여러 컷 뽑은 장면이다. (3D작업참여) 먼저 합성을 하기위하여 배경에 조명과 색상을 깔아놓았다. 본 이미지는 제품이 앞쪽으로 날라오는 장면을 연출하기위해 렌더링을 걸어놓았던 과정인데 그 중에 일부만 캡처본으로 남겨보았다. 

TVCF광고에서 본 상품이 날라오는 상황을 결과물을 추출하기전에 배경과 합성하기 위해 먼저 알파맵(Alpha Map)을 여러 컷 뽑은 장면이다. (3D작업참여) 이 부분에서 이러한 과정이 들어가는 이유는 하나이다. 제품 이외에 아무것도 합성과정에있어서 잡히면 안되기때문에 깔끔하게 알파값만 조율하는 과정이다. 

TVCF광고에서 본 상품이 날라오는 상황을 결과물을 추출하기전에 배경과 합성하기 위해 먼저 알파맵(Alpha Map)에 재질, 색감을 입힌 오브젝트 씬을 여러 컷 뽑은 장면이다. (3D작업참여) 알파값을 정리한 결과물에 3D오브젝트를 위와같이 올려서 연결시키는 과정이다. 

TVCF광고에서 본 상품이 등장하기때문에 상품을 3D모델링 및 그래픽을 맡았다.(3D작업참여) 이렇게 하루만에 간단하게 제품을 3D로 구현하여 위에 쭉 정리해본 과정까지 이어나아갈 수 있었다. 

TVCF광고의 최종결과물을 만들기위해 여러가지 맵(방식)을 사용하여 만들어 낸 장면을 디자인해보았다.

TVCF광고의 최종결과물을 확인할때 한 장면을 뽑아보았다.

이렇게하여 CF광고 프로젝트는 막이내리고, 작업에 참여하면서 참으로 많은 것을 깨달았던 그 순간이였다. 그냥 단지 TV로만 광고를 접해왔고 그냥 별것 아닌 것 처럼 생각을 해왔지만, 이렇게 작업을 하고보니 정말 간단한 것 한 가지고 귀하고 소중하게 생각이 들 수 있었다. 이렇게 경험을 통하여 얻고 깨달았던 것도 많았지만 이로하여금 향후 더 밝은 미래를 위해 더 힘차게 나아갈 하나의 발판이 새겨진 것 같았다.

Used Software Programs for this project:

Autodesk Maya

Foundry Nuke

Adobe Photoshop

Substance Painter

Substance Designer